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jueves, 14 de noviembre de 2024

LA VIDA CONTADA POR UN SAPIENS A UN NEANDERTAL, Juan José MILLÁS y Juan Luís ARSUAGA

 LA VIDA CONTADA POR UN SAPIENS A UN NEANDERTAL, Juan José MILLÁS y Juan Luís ARSUAGA



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         La vida contada por un sapiens a un neanderta
l ( Editorial Alfaguara, Narrativa hispánica, 2021, Barcelona, págs. 216) del escritor Juan José Millás y del paleoantropólogo Juan Luís Arsuaga es una obra divulgativa que en 16 capítulos trata la prehistoria del ser humano, su transformación de homínido a hombre y con títulos tan sugerentes como "Abuelos", "Paternidad", "Bipedismo"...  que sugieren al lector el contenido de dicho capítulo.

          Escrito en primera persona, el novelista Millás reproduce, a su manera, las conversaciones entre ambos autores en un tono desenfadado cual alumno zote ante su eminente profesor.

         En resumen, es una obra amena sobre los albores de la humanidad en clave de humor logrando disfrutar de su lectura y aumentar nuestros conocimientos de esa remota etapa.


                                                        Mª Cruz Fernández






jueves, 5 de septiembre de 2024

CARA DE PAN, Sara MESA

 CARA DE PAN, Sara MESA

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        Cara de pan (Editorial Anagrama, 2018, Barcelona, págs. 144) de la escritora madrileña Sara Mesa versa sobre la relación entre una adolescente y un adulto, y la interpretación de la misma que la sociedad juzga con su visión sesgada, torticera, abusadora, prepotente con los desvalidos, con los inocentes, con los diferentes, con aquellas personas que no se ajustan a sus directrices aunque no supongan amenaza alguna; una crítica social sobre en quién reside realmente el peligro, en el ciudadano "normal", intransigente con las personas que no son como él.

        Así, detrás de un seto, en un parque, de una ciudad cualquiera una adolescente nombrada "Casi" se ausenta reiteradamente de sus clases en un instituto. Un día, en dicho lugar peculiar, se encuentra con un adulto que presenta cierto grado de disminución psíquica y cuyas aficiones son la ornitología y la cantante de jazz Nina Simone. A medida que sus encuentros matutinos se hacen frecuentes, también aumentan sus confidencias y de este modo el lector encaja las piezas del puzle de la vida de ambos personajes; motivo del absentismo escolar, treta para logarlo, apatía de los adultos para con esta situación, cambios físicos que afectan a la psique, terapias para trastornos mentales, suicidio... Sin embargo, dicha relación inocente se termina abruptamente por la malinterpretación de dicha empatía. Pasados unos años, los protagonistas encuentran en una cafetería y desgranan lo ocurrido en esa aciaga mañana: detención del adulto por abuso de menores y posterior puesta en libertad sin cargos y  sin pruebas, vigilancia parental y escolar estricta, ninguneo de los sentimientos de la adolescente por su entorno más cercano, egocentrismo de los adultos...Y, aunque al separarse emprenden caminos opuesto, el vínculo entre ellos queda plasmado en sus anillos de papel .

          Estructurada la novela en dos partes, su estilo es cuidado; su lectura, fácil y atrayente, su narración en primera persona, poderosa. Su redacción en forma de diario es un acierto.

          En resumen, es una novela con un trasfondo social actual y, a la vez, crítica que no deja indiferente al lector.

                                                                Mª Cruz Fernández

martes, 31 de octubre de 2023

LOS MISTERIOS DE LA TABERNA KAMAGAWA, Hisashi KASHIWAI

 LOS MISTERIOS DE LA TABERNA KAMAGAWA, Hisashi KASHIWAI


    

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    Los misterios de la taberna Kamogawa ( Editorial Salamandra, 2023, Barcelona, págs. 185) del escritor japonés Hisashi Kashiwai es un delicioso libro cocina al ritmo que conviene a cada plato característico de la gastronomía nipona: nabeyaki-udon, sushi de caballa, tonkatsu... ofreciendo, a su vez, detallada información de sus ingredientes, localización geográfica y variaciones.

        Así, en la taberna Kamogawa, sita en kyota y regebtada por el cocinero Nagore y su hija Kioshi, tiene su sede la Agencia de investigaciones gastronómicas donde, a petición de los clientes, reproducen aquellos platos que marcaron su existencia: la infancia con un abuelo ahora amnésico, una viuda que añora a su difunto marido, un fustrado primer amor o un nuevo comienzo vital en la ancianidad. En todos los casos una agnorisis, una reconciliación con el pasado, se produce favorecido por el estilo pausado, la acertada sintaxis y la precisión léxica la cual preconiza la sencillez y huye de lo superfluo.

        En resumen, un libro para saborear sin prisas, distrutando del momento, fijándonos en los pequeños detalles o reflexionando sobre la estrecha conexión entre la comida y los eventos relevantes de nuestra vida a la vez que nos infunde valor para iniciar nuevos comienzo y reconciliarnos con el pasado.


                                                                                M Cruz Fernández

miércoles, 15 de marzo de 2023

BRUMA ROJA, Lucía G. SOBRADO

 BRUMA ROJA, Lucía G. SOBRADO


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       Bruma roja, (Editorial Penguin Random House Group Ed., 2023, Barcelona, págs. 572) de la escritora marbellí Lucía G. Sobrado es la primera novela de una trilogía basada en los cuentos populares pero con un punto de vista diferente a la versión tradicional.

       Así, la protagonista, Roja, con su caperuza roja y su cada vez más amnésica abulea quien vive en el bosque, nos evoca al  Caperucita Roja, por antonomasia, el cuento más emblemático del acervo cultural europeo y su antagonista, evidentemente, es Lobo quien anticipa en el epílogo de esta obra su protagonismo en la segunda entrega.

      Ambos serán acompañados por la genio de la lámpara Thaira y Alfombra y Pulgarcita emparentada con las hadas y Campanilla.

       La trama es un totum rovolutum de personajes de cuentos infantiles y producciónes cinematográfica de igual temática; por ejemplo: los habitantes de los tres reinos sufren la maldición del Hada Madrina (film Sherk 2) por la cual mutan de forma . de día una apariencia, de noche otra (Fiona en Sherk) o Lady Halcón (1985, Richard Donner).

               Siguiendo el concepto antiguo del yin-yan o la dualidad humana ya tratada por Cervantes en su obra Don Quijote de la Mancha, las tres princesas clásicas muestaran un alter ego oscuro: Cenicienta- Lady Tremaine; Aurora- Maléfica; Blancanieves- Regina, cuyos objetos simbólicos, a saber, zapatos de cristal, el huso y la manzana envenenada respectivamente, serán decisivos para la óptima culminación de la empresa ejecutada por este varipinto grupo; (se puede ver una referncia clara a La Compañía de la también trilogía El señor de los anillos de J.R. R. Tolkien). Otras evocaciones son el duque de la Bête y su decrépita estancia con su rosa mágica (vease la pelicula de Disney La Bella y la Bestia), Antaria, la reina de corazones y sus naipes-soldados (Alicia en el país de la maravillas, un país de muertos), el encantamiento duplicador de la cueva de los gringots de la saga de Harry Potter (Reliquias de la muerte 2), la fusión en oro de las amantes Yasmeen , sultana, y Thaira  (Tadeo Jones: el rey Midas), la genio astuta Tahira (serie TV Embrujadas), el beso de amor verdadero de Roja a Lobo para devolverle la vida (Cenicienta, Desencantada, Maléfica...)

             Escrito en primera persona, las digresiones de Roja /Brianna la acercan al público quien reconoce una característica de su cotidaneidad. Tambien es propia su tipología combinada: la narrativa dialogada y la descripción plástica emulano las técnicas ciniematográficas y lo visual que empelen la imaginación del lector.

            En resumen, esta novela de ficción es un cajón de sastre de nuestros cuentos infantiles tradicionales y versiones actuales cuyo tratamiento peculiar intraga al lector y le animan a avanza en su lectura.


                                                     Mª Cruz Fernández

martes, 28 de febrero de 2023

ANTES DE QUE SE ENFRÍE EL CAFÉ, Toshikazu KAWAGUCHI

 ANTES DE QUE SE ENFRÍE EL CAFÉ, Toshikazu KAWAGUCHI


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           Antes de que se enfríe el café (Editorial Plaza & Janes, 2021, Barcelona, págs. 224) del escritor japonés Toshikazu Kawaguchi es una novela de ficción sita en una cafetería de ese país. Sin embargo, este lugar tiene una particularidad: quien se sienta en una silla determinada puede viajar al pasado cumpliendo una serie de normas, siendo la más importante la de tomarse la taza de café servida en una jarrita de plata por Kazu antes de que este se enfríe. Así, en este establecimiento, aislado de la vorágine urbana, cuatro personas buscan soluciones a esas cuestiones irresolutas que les condicionan el presente: la joven Fumiko quien desea aclarar su destino sentimental; Hirai la cual se reconcilia con su familia cumpliendo la promesa hecha a su hermana; la señora Fusagi quien afronta la enfermedad de su marido con fuerzas renovadas y Kei, la única que viaja al futuro, quien conoce a su hija; son situaciones con las que el lector puede identificarse porque son conmunes en nuestra sociedad.

          Con un ritmo pausado, emulando la destilación del café preparado por Nagare en su matriz, reflexionamos sobre lo verdaderamente importante, sin prisas, sin agobios, sin sonvencionalismos, sin prejuicios; tal y como indica su autor al final de la novela, aunque el presente es inmutable y el futuro desconocido (lo que sea, sonará) es nuestra actitud, cómo agrontamos esa realidad la que condiciona nuestra calidad de vida.

        Su lectura es fácil al estar dividida en cuatro capítulo (una por cada situación) que al final confluyen en un todo. Además, presenta una estructura clásica de introducción (leyenda urbana y situación), nudo (diferentes historias) y desenlace con climax. Su estilo sencillo y su narrativa dialagoda junto con un narrador omnisciente, quien nos conduce a través de los anhelos y temores de los personajes, confieren atractivo a esta novela 

          En resumen, es una obra conmovedora, de fácil lectura , que nos hará ver la vida con nuevos ojos.


                                                  Mª Cruz Fernández

jueves, 19 de enero de 2023

A FUEGO LENTO, Paula HAWKINS


 A FUEGO LENTO, Paula HAWKINS


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       La novela A fuego lento ( Editorial Planeta, 2021, Barcelona, 480 páginas)  de la escritora inglesa Paula Jawkins es una novela de intriga ambientada en Londres, concretamente, en una casa flotante en la cual se encuentra el cadáver de un joven: Daniel, asesinado a puñaladas. Las sospechas caerán en tres mujeres sin aparente conexión, pero relacionadas con la víctima: Laura, cuyas secuelas físicas y psíquicas- fruto de un accidente- la convierten en una persona conflictiva; Carla, tía del finado y de luto, con relaciones familiares dolorosas; y Miriam, vecina indistreta, con rencillas vecinales; además de Theo e Irene, protagonistas de un conflicto de plagio literario.

      Sin embargo, esta novela difiere de los éxitos anteriores de la autora (La chica del tren, Escrito en el agua) en la construcción de la trama, no basada en la investigación policial sino a través de retazos de la cotidaneidad de los personajes cuyo resentimiento conduce sus vidas. De hecho, el título "Slow Fire" refiere la destrucción paulatina del papel por un ácido presente en el mismo al igual que el resentimiento destroza a los personajes.

          También destaca la crítica social de la autora sobre la tendencia social a juzgar a cualquier persona que no se adecua a los parámetros sociales establecidos ("social mainstream") actuando como chivos espiatiorios y conmina al lector a reflexionar al respecto.

           En resumen, esta obra de  suspense atrae por diversos motivos: su estilo narrativo vivaz, sus personajes peculiares, el croquis al inicio de l misma aportando una deixis expacial que ayuda al segimiento de la trama. Tan solo los saltos temporales iniciales empañan su lectura inicial.


                                                                    Mª Cruz Fernández

martes, 30 de agosto de 2022

EL CASO ALASKA SANDERS, Joel DICKER

 EL CASO ALASKA SANDERS, Joel DICKER


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     El caso Alaska Sanders ( Penguin Random House Grupo Editorial, 2022, Barcelona, págs 652) del escritor suizo Jöel Dicker es una novela de suspense, continuación de La verdad sobre el caso Harry Quebert en la que se hace referencia a El libro de los Baltimore del mismo autor si bien no es necesario leer las precedentes para la lectura de esta obra.

     Así, el escritor Marcus Goldman junto a su amigo y sargento de la policía estatal Perry Gahalowood investigan la muerte de la modelo Alaska Sanders de 22 años, un caso cerrado desde hace once con dos supuestos culpables : el finado Walter Carrey y el reo a cadena perpetua Eric Donovan.

     Tras diversas pesquisas, confesiones, pistas, irregularidades policías es por Vance y Kazinsky, se reabre el caso y se relaciona con el suicidio de otra joven modelo, Eleanor Lowell. Además, Harry Quebert, mentor y amigo del escritor, reaparece esporádicamente en el relato con el fin de guiar al protagonista a encontrar su camino vital.

       Dividida en tres partes, a saber, introducción del caso, nudo con la evaluación del mismo y desenlace con un clímax al uso, la novela ofrece una estructura clásica de epílogo, 41 capítulos y epílogo. El narrador en primera persona y sus textos dislocados son también frecuentes en las obras de este autor.

        La acción se desarrolla en EEUU: Mount Pleasant, Salem, Concord del estado de New Hampshire.

     La obra está escrita como si de un informe se tratara, es decir, cada capítulo se inicia con su numeración, lugar y fecha de los acontecimientos. En ellos mezcla tipología cursiva en las citas de los personajes, por ejemplo, en las del doctor Benjamín Bradburd o la abogada Patricia Widsmith y la habitual en la narración.

       Asimismo son evidentes denuncias sobre ciertos asuntos tales como los abusos policiales (Vance), los intereses políticos a costa de la justicia ( jefe de policía estatal Lansdane), los abusos financieros paternos por ludopatía ( Robbie Sanders), la violencia de pareja ( Walter-Alaska), los chantajes (Eric-Sally Carrey), la hipocresía en el mundo literario ( Harry Quebert -Universidad Burrows), la mala praxis ( psiquiatra B. Bradburd y su paciente Eleanor Lowell; la abogada Patricia Widsmith -Eric), el voraz mundo de la belleza ( Eleanor, Alaska, concurso de belleza Miss Nueva Inglaterra).

     En resumen, el autor suizo crea una novela policiaca, llamada de reparación porque ayuda a un personaje Perry Gahalowood a cerrar un capítulo tortuoso de su vida, siguiendo su estilo, atrayendo al lector y ofreciendo una lectura trepidante.

                                                        M° Cruz Fernàndez 



EL MENTALISTA, Camilla LÄCKBERG, Henrik FEXEUS

 EL MENTALISTA, Camilla LÄCKBERG y Henrik FEXEUS

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        El mentalista ( Editorial Planeta, 2022, Barcelona, págs. 669) es una novela de suspense fruto del trabajo corporativo de la escritora sueca Camilla Läckberg y el afamado mentalista Henrik FEXEUS. Dicha simbiosis crea una obra cautivadora con exhaustiva información sobre mecanismos de la mente humana, teorías de dinámicas de grupos y el mundo del ilusionismo, la magia. 

     Así, ámbitos opuestos confluyen para insuflar terror: lo lúdico es mortal. Además, se reitera la idea, constante en sus novelas, de que los actos de pasado condicionan los sucesos del presente.

      La trama comienza en el parque de atracciones de Estocolmo Gröna Lund, cercano al Museo ABBA, en el cual Tuva, madre joven - luchadora - superviviente de la gran ciudad es asesinada sádicamente mediante Thé Sword Box ( truco de magia con espadas). Después le seguirán Agnès Ceci con la captura de la bala t el inofensivo Robert con la dama en zigzag. Ante esta serie de crímenes, se emprende una carrera contrarreloj para evitarlos a cargo de un equipo policial especial y la colaboración de un famoso mentalista Vicent Walder, antes Boman.

       En este punto cabe mencionar al variopinto elenco de personajes peculiares como Julia Hammaresten, jefe del equipo de investigación y obsesionada con una maternidad que se le resiste; Rubén Höök, misógino; Peder Jensen, agotado padre primerizo de trillizas; Christen Bengtsson, apático viudo; Mina Danori, compulsiva asepsia; Vicent Walder, autista casado con María, hermana de su exmujer; Milda Hjort, forense con acicia tes problemas familiares o Jane Boman y su marido Kenneth, inadaptados sociales.

             Estructuralmente, se divide en capítulos referidos al pasado: Kvibille 1982, y sus consecuencias presentes en los enumerados con meses, de marzo a octubre, marcando la temporalidad de la investigación. Con un ritmo trepidante, abundantes textos dislocados y distintos narradores en primera persona, el lector arma el relato a la vez que avanza en él hasta el clímax final con el truco del Water Torture Celle. A la vez se aprecian recursos cinematográficos en el epílogo con secuencias individuales de cada personaje a modo de colofón.

           Asimismo, la autora ofrece precisas indicaciones urbanas de la capital sueca así como sus lugares emblemáticos: Gröna Lund, el Museo Vasa, el teatro Gävle, el parque Berzelii con el teatro chino, Eramaten, el palacio real, el distrito turístico de Gamla Stan.

          También, se reflexiona sobre la participación femenina en los espectáculos de magia siendo las únicas personas que arriesgan sus vidas o el aumento de actos xenófobos, homófobos, racistas en Suecia auspiciados por partidos legales, por ejemplo,UFS- Unión por el Futuro de Suecia.

          En resumen, Camilla Läckberg nos vuelve a ofrecer otra novela de suspense bien documentada, magistralmente escrita con la inestimable colaboración de Henrik Fexeus para dotar de consistencia un relato que atrapará al lector.


                                                  M° Cruz Fernàndez 

jueves, 4 de agosto de 2022

EL MAL CAMINO, Mikel SANTIAGO

  EL MAL CAMINO, Mikel SANTIAGO


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             El mal camino (Ediciones B, 2015,. Barcelona, págs. 335) es una novela de suspense del escritor portugalujo Mikel Santiago quién desarrolla una trama argumental dividida en tres partes: introducción - desarrollo - desenlace cuya tensión va in crescendo hasta un clímax y catarsis final al más puro estilo hollywoodienne.

      Ubicada en La Provenza, Francia, concretamente en las tranquilas poblaciones de Saint - Rémy y Sainte Claire, cerca de Aix-en-Provence, enclave mundialmente conocido debido a pintores vanguardistas como Cézanne, se inicia la obra: una noche oscura, un conductor ebrio, exceso de velocidad, accidente mortal, omisión de auxilio, es decir, fuga. El infractor es el rockero irlandés afincado en Londres Chucks Basil, famoso no solo por su producción musical sino también por sus adicciones y escándalos. Este recurre a su amigo y escritor de novela de terror Bert Amandale quien, a pesar de su escepticismo inicial, debe darle la razón. A partir de ese momento, se inicia una persecución al estilo de Hitchcock en " Con la muerte en los talones" dónde el protagonista intentará sobrevivir y salvar a su familia: su esposa Miriam y su hija adolescente Britney. Así, se enfrenta a familias reputadas y pudientes: la pseudo siquiatra Van Ern ( Éric, Edukia, Erlon), Los Grubitz, el médico Dan Matthieu ayudados por la policía local Vicent Julian (VJ). Sin embargo, no estará solo en su empresa: el finado escritor de investigación Daniel Sometes, su amigo rockero Chucks Basil, su representante Jack Ontam, incluso su hija.

       Escrito en primera persona, el autor vizcaíno también atrae al lector con su estilo fluido y ágil donde predominan las oraciones cortas, simples para acelerar el ritmo de la narración de modo que este sintonice con el protagonista y su angustiosa carrera hacia la vida.

       En esta novela se exponen temas tan inquietantes como los experimentos científicos con seres humanos en zonas recónditas del planeta: Dr Dave quién emula al tristemente célebre Mengele, Dr Muerte, el uso clandestino de drogas y fármacos de diseño, intentos cuestionables para controlar la mente humana, impunidad de los criminales opulentos, corrupción policial, inoperancia judicial, adicciones o rapiña familiar.

        En resumen, El mal camino es una novela de intriga con un ritmo trepidante, una estructura y estilo que simplifican su lectura. El enfoque narrativo es otro acierto: el protagonista relata lo vivido como una de esas historias de terror escuchadas entorno a la lumbre en las largas noches de invierno lo que evoca imágenes vívidas similares a las de una película cinematográfica.

                                                                     M° Cruz Fernàndez 

 

jueves, 30 de junio de 2022

EL CAMINO DEL FUEGO, María ORUÑA

 EL CAMINO DEL FUEGO, María ORUÑA


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             La novela El camino del fuego (Editorial Planeta, 2020, Barcelona, págs. 280) de la escritora gallega María Oruña se ubica en Escocia, concretamente en Stirling, Aberdeen, Edimburgo donde Oliver y Valentina disfrutan de un reparador periodo vacacional después del alto coste emocional y físico que supuso el último caso de la inspectora de la guardia civil tal y como leímos en Lo que esconde la marea.

             Así, en la tierra natal del filólogo, se encuentran con el clan Gordon: su viudo padre Arthur, su nonagenaria abuela Emily, el jefe del clan Adam y su apocada hija Linda. 

                 La trama argumental gira entorno a las memorias del Lord Byron supuestamente sitas en el castillo de Huntly, recién adquirido por Arthur. Este hecho desatará ancestrales rencores entre los Gordon y los Forbes (el asesinato de Mel Forbes) e intrigas y codicias literarias (Andrew Oldbuck- guardián de las memorias-, Henry - descendiente lejano de Lord Byron-, la erudita Sarah) 

                 Paralelamente a esta intriga, la autora intercala la vida de Mary Macleod, joven aristócrata escocesa, cuya relación clandestina con el cazafortunas Jules Berlioz y presionada por la mojigata sociedad del siglo XVIII le conducen al asesinato de su amante, hecho que no evita su ostracismo social.

                    Magistralmente la escritora entreteje ambos relatos sin confundir al lector gracias al uso de títulos y fragmentos literarios de los más reputados escritores escoceses y de las letras inglesas: George Gordon Byron, Percy Bysshe Shelley, Walter Scott, Emily Brontë, John Keats y Jenry James que guían al lecor durante el relato.

                    Asimismo, la narración es dinámica por sus textos dialogaos, su lenguaje polifónico y por sus referencias históricas que hacen creíble esta narración.

                   En resumen,  El camino de fuego es una novela de intriga que tiene los elementos necesarios para amenizar al lector.

                                                           M ªCruz Fernández

viernes, 22 de abril de 2022

EL JUEGO DE LA SILLA, Uxue ALBERDI

 EL JUEGO DE LA SILLA, Uxue ALBERDI


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         La novela El juego de la silla (Editorial Alberdania, 2012, Irún, págs.112) de la guipuzcoana Uxue Alberdi mereció el premio 'Joseba Jako Literatura Beka' en el año 2013.

         En sí, es una obra corta cuyos 22 capítulos, exentos de título, confieren una estructura de collage a la novela. Así, en cada uno de ellos, sus personajes  nos transmiten sus recuerdos y reflexiones, fruto de una vida y una coyuntura específica: la vida en un pueblo costero vasco durante los años de la dictadura de Franco.

     La trama argumental es conducida por tres mujeres ancianas: Teresa, Martina y Eulali, juntas desde la infancia, quienes comparten sus vivencias (sus matemáticas, las de unas niñas analfabetas; el amor no correspondido de Martina por su posterior esposo Eutimio; el trabajo infantil de Eulali en la fábrica de anchoas; el estigma familar de Teresa por la fuga de su padre con una turista francesa y su malogrado hijo Luix; la represión franquista...) entorno a un único café vespertino (porque sus exiguas pensiones no admiten más 'extras') en la cafetería de Ixabel. Así, debido a los frecuentes flash-backs (analepsis), la escritora ajusta la tipología a los diversos personajes y facilita, de esta manera, el seguimiento del argumento.

            Cabe destacar el final metafórico de la obra, acorde con el título y que se refiere a un juego infantil: el juego de la silla. En la cafetería de Ixabel se reunen cinco participantes: tres ancianas y dos ancianos. Un día Félix muere y su silla va a otro cliente (hecho que desata la ira de la observadora Teresa) en el preciso momento en el que la música se detiene en  la radio del local. Poco después, las luces se apagan en el establecimiento y las sillas se recogen. Fin del juego.

             Resumiendo, en esta novela, usando el simil, se tratan temas actuales como el poder adquisitivo y las pensiones: históricos: la dictadura e incluso culturales: la evolución de las relaciones sociales (antes vs. ahora). También la brevedad del relato y su título incitan a su lectura y a la reflexión, todo esto sin evitar conmoverse por esos personajes universales.


                                                            Mª Cruz Fernández

miércoles, 22 de diciembre de 2021

LA DESAPARICIÓN DE STEPHANIE MAILER, Joël DICKER

 LA DESAPARICIÓN DE STEPHANIE MAILER, Joël DICKER


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            La desaparición de Stephanie Mailer (
Editorial Alfaguara,2018, arcelona, págs. 583) del escritor suizo Joël Dicker es una novlea de misterio con técnicas cinematográficas, de hecho, su estilo vivaz, rápido, con diálogos intradiegéticos y las precisiones temporales y espaciales al inicio de cada capítulo emulan a un guion cinematográfico o script. También se aprecia otro guiño al director de cine Alfred Hitchcock y su película "Extraños en un tren " en la trama argumental.

          Así, Jesse Rosenberg y su antiguo compañero Derek Scotto junto con la recién llegada a la policia de Orphea /tranquila localidad en los Hamptons) resolveran el caso de un doble asesinato: el alcalde Gordon y su familia y la librera Meghan Paladin ocurrido veinte años antes, y al que la sagaz periodista Stephanie Mailer denuncia como error policial.

          El abundante elenco de personajes se dividen en autoridades ( el capitán Jesse Rosenberg, el sargento Derek Scott, el inspector Anna Kranner, el subjefe Jasper Montagne, el alcalde Alan Brown) y civiles (el crítico literario Meta Ostrovski, el hampa local Filmore, el direcotr del periódico local Michael Bird, el redactor jefe de la Revista de Letras de Nueva York Steven Bergdorf, el directivo de la CNN Jerry Eden); y esta diversidad proporciona temas varios como un crimen irresoluto, corrupción política, extorsión a los trabajadores, cohecho, acoso laboral, infidelidad conyugal, conflictos familiares... en un afán de interesar a un público más amplio.

           También auna dos campos conocidos por el autor: la novela de misterio y el teatro haciendo un guiño a Calderón de la Barca, La vida es sueño y al teatro del absurdo, Samuel Beckett, Esperando a Godot o Ionesco.

       En resumen, escrita con técnicas narrativas actuales, la novela de intriga La desaparición de Stepanhie Mailer engancha si bien se aleja del estilo de sus precedentes: La verdad sobre el caso Harry Quebert que le valio el Premio Goncourt des Lycéens 2014 o El libro de los Báltimore.


                                               Mª Cruz Fernández

martes, 21 de diciembre de 2021

HASTA DONDE TERMINA EL MAR , Alaitz LECEAGA

 HASTA DONDE TERMINA EL MAR , Alaitz LECEAGA


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           La novela Hasta donde termina el mar (Editoria Planeta, 2021, Barcelona, Permio de novela Fernando Lara, págs. 512) de la escritora vizcaína Alaitz Leceaga nos transporta a la costa vizcaína: Ea y sus alrededores (Natxitua, Faro de Santa Catalina) a principios del siglo XX. Tanto sus fehacientes descripciones geográficas como de costumbres, tradiciones, folklore, hábitos... sumergen al lector en ese ambiente captando toda su esencia y poniendo de manifiesto la exhaustiva labor de documentación de la escritora como, por ejemplo, en el pasaje de la caza de la última ballena en el mar Cantábrico.

           A diferencia de su novela anterior, Las hijas de la tierra, sita en el interior (La Rioja), la variedad de personajes es amplia evidenciando el carácter, a la vez, endogámico e inclusivo de los pueblos costeros. Así, se dividen en armadores y pescadores; en vizcaínos y foráneos : Anastasia Amara, regente del tanatorio local y procedente de la Isla de Man (Escocia); los Morgan: Silvestre, Dylan y Ulises, armadores e irlandeses; Katixa, Iriarte... También conviven tradiciones forasteras ( ritual fúnebre de vestimenta alba y lirios) con locales (romerías), y su protagonista, Ofelia Amara, conduce el relato construido con diálogos creíbles que reflejan la psique del interlocutor.

              La tensión argumental se inicia magistralmente con una única página, una pareja, ella vestida de novia y una escena cruenta e impactante. A partir de ahí, se suceden los capítulos con anotaciones temporales al inicio de los mismo; saltos en el tiempo y tensión argumental ascendente hasta la catarsis en la que el lector completa, al fin, el puzzle de la trama: en un pueblo costero, Ea, desde hace 25 años desaparecen sistemáticamente mujeres jóvenes independientes (Clara Iriarte, Nagore, Cora Amara...). Las jóvenes y sus familias viven con miedo paralizante y , a su vez, la economía local se ve amenazada por los avances tecnológicos en la industria pesquera.

             En resumen, al igual que en sus novelas precedentes: Las hijas de la tierra y El bosque sabe tu nombre, esta nos engancha y cuativa a la vez que trata un tema actual: tradición y feminicidio; el sacrificio de las mujeres - personas no sumisas- ante los intereses económicos - industria masculina-  con la falaz justificación de la tradición.

                                            
                                                     Mª Cruz Fernández

MARIPOSAS HELADAS, Katarzyna PUZYNSKA

 MARIPOSAS HELADAS, Katarzyna PUZYNSKA


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          La novela de intriga Mariposas heladas ( Maeva Ediciones, 2017, Madrid, págs. 465) de la escritora polaca Katarzyna Puzynska trata, de manera estereotipada, un tema atemporal como es el abuso de los desfavorecidos por los acuadalados: mujeres atractivas y pobres deben amoldarse, ser sumisas, a los capirchos de los poderosos y ricos.

               

 Ubicado en Polonia, concretamente en Varsovia y en Lipowo, un joven y ambicioso médico contrae nupcias con una bella y bondadosa mujer rural. Sin embargo, la elitista y cruel sociedad polaca de inicios del siglo XX causará la muerte de dicha mujer y posterior orfandad de su vástago, quien crecerá en un ambiente gélido, aséptico, violento, hecho que condicionará su vida y la de su hijo, quienes a lo largo de sus vidad buscarán a su madre "mariposa" en las mujeres que conocen estableciendo una relación tóxica con ellas.


              La estructura en capítulos con una deixis temporal a inicio de los mismo para organizar el relato así como un narrador omnisciente expresando sus sentimientos, miedos y fobias son elementos que facilitan la lectura y comprensión de la trama.


                En resumen, la novela negra Mariposas heladas estereotipa un tema clásico con una narración in crescendo en tensión hasta la catarsis final . En este punto se comprende el sentido global de la obra: el pasado condiciona el presente e influye en el futuro.


                                                    Mª Cruz Fernández

viernes, 29 de octubre de 2021

LO QUE LA MAREA ESCONDE, María ORUÑA

 LO QUE LA MAREA ESCONDE,  María ORUÑA


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          Lo que la marea esconde (Ediciones Destino, 2021, Barcelona, páginas 325) es una novela de suspense de la escritora viguesa María Oruña (El bosque de los cuatro vientos) cuya trama se sitúa en Cantabria: Suances y Santander, concretamente en el Palacio de la Magdalena y en el Real Club de Tenis, además de su emblemática goleta La Giralda a imitación de la homónima de Alfonso XIII.

      Gracias a un argumento trenzado con dos crímenes: uno complejo y otro clásico, y la trama personal de la protagonista: la teniente gallega de la Guardia Civil Valentina Redondo la cual se imbube de las investigaciones y reflexiones de los sospechosos,  la obra consigue atraer a un público variado al mismo tiempo que el elenco de personajes variados, opuestos , algunos estereotipados; otros rompedores abarcan amplios aspectos sociales y culturales significativamente enraizados en el acervo popular.

            También facilita su lectura la estructura capitular, según la cual cada capítulo comienza con un fagmento  de una novela negra referente de inicios del siglo XX y, a su vez,  indicio para el lector conocedor de dichas obras literarias. Su estilo vivo, rápido, sencillo donde se entremezcla la narración, la descripción y el diálogo anima al lector a desentrañar los entresijos de la trama a la vez que acompañan a la protagonista en su evolución psicológica.

            En resumen, Lo que la marea esconde es una novela de ficción que cumple con los parámetros típicos del género y, por consiguiente, consigue su objetivo. una atractiva y acutivadora novela de misterio.

  

                                                         M Cruz Fernández

viernes, 15 de octubre de 2021

LOS PRIVILEGIOS DEL ÁNGEL, Dolores REDONDO

 LOS PRIVILEGIOS DEL ÁNGEL, Dolores REDONDO


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           Los privilegios del ángel (Ediciones Destino, 2021, Barcelona, págs. 304) es la primera novela de la autora de la trilogía del Baztán, Dolores Redondo.

         Con un estilo narrativo que difiere notablemente del usado en sus novelas posteriores, la escritora se centra en Celeste, la protagonista del relato, quien a la edad de cinco años pierde a su mejor amiga; Pakutxa; por la leucemia. Este hecho marcará su existencia y el descenso a su infierno particular de autodestrucción e intento de suicido hasta que 23 años después y gracias a la ayuda de otra alma atormentada, Encarna, recompone su vida.

      La novela se estructura en cuatro partes, a saber, actualidad: intento de suicidio; inicio: infancia en Pasaje y origen del conflicto; desarrollo: Donostia-San Sebastián en su versión gastronómica y turística; y conclusión: desenlace con un elemento inesperado. A esta estructura tan característica de la narración, se le añade un estilo narrativo caracterizado por una profusión de adjetivos (ver "El adjetivo y sus arrugas", Alejo Carpentier) y asociaciones de imágenes mejoradas en su creación literaria posterior.

            En resumen, es una novela cuya trama argumental es interesante si bien el estilo lastra el relato.

                                              M Cruz Fernández


sábado, 19 de junio de 2021

REINA ROJA, GÓMEZ-JURADO, Juan

 REINA ROJA, GÓMEZ-JURADO, Juan


                La novela de intriga Reina Roja ( Ediciones B, Barcelona, 2018, págs. 468) del madrileño Juan Gómez-Jurado nos adentra en una utopía (o no) de un cuerpo de seguridad paneuropeo tan desconocido para la población como exclusivo en los casos que gestiona en la creencia de que la Unión Europea fomenta la libre circulación de personas y mercancias pero también de delitos.

       Así, un narrador omnisciente nos revela los pensamientos y sentimientos de la pareja protagonista: la inteligente y alienante Antonia Scott, alias Reina Roja (cuyo guiño a la homónima de Lewis Carroll, Alicia en el País de las maravillas es notorio) y el bonachón policía nacional vasco Jon Gutierrez cuya visión peculiar de la justicia le complican la vida frecuentemente. Más escasas son las alusiones al burócrata Mentor o a los villanos: el expolicía Nicolá Fajardo y su hija Sandra.

              Basándose en un estructura lineal y capitular de final abierto, en contadas ocasiones recurre a la analepsis (flashback - retrocesos en el tiempo) con una deixis espacio-temporal precisa en el título con el fin de aclarar un evento crucial para el desarrollo de la novela. Además, la tensión aumenta apoyándose en los diálogos insertados, en un estilo vivaz, en el predominio verbal y la abundancia de adjetivos especificativos.

               En resumen, es una novela de suspense, de trama cautivadora, conducida por una pareja dispar como la vida misma. Su lectura es facilitada gracias a un estilo narrativo actual que combina tanto la narración como la descripción y los diálogos cuya estructura en tres partes y diversos capítulos  animan al lector a continuar en su propósito.

                                                               

                                                                             M Cruz Fernández

domingo, 18 de abril de 2021

EL ENIGMA DE LA HABITACIÓN 622, Joël DICKER

 EL ENIGMA DE LA HABITACIÓN 622, Joël DICKER


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         El escritor suizo Joël Dicker presenta en su novela El enigma de la habitación 622 (Editorial Alfaguara, Barcelona, 2020, págs. 619) atractivos recursos narrativos además de un relato intrigante en el que se intercalan pasajes de la vida del escritor - autodenominado El Escritor- y la ficción.

              Así, las ubicaciones donde se sitúan los acontecimientos son ampliamente conocidos por el autor: Ginebra, Vebier y París. Estos cumplen los estereotipos habituales: París para referirse a su editor Bertrand, (no hay que olvidar que Dicker adquirió popularidad tras conseguir el Premio Goncourt de las letras francesas); Ginebra asociada a la banca suiza y Vebier a Los Alpes suizos.

            El relato se basa en un asesinato ocurrido en un hotel "con encanto" de  montaña durante una celebración anual  a cargo del Banco Ebezner, entidad privada, donde "la crème" de la sociedad ginebrina y de las finanzas asistía. En el mismo se produce un asesinato, todavía irresoluto, que atraerá la atención del Escritor y su inesperada compañera Scarllet, una turista inglesa, por la confusión de pistas y su misterio: la habitación 622 pasa a ser  621B por arte de magia.

           Con el fin de facilitar su lectura, la novela está estructurada en 74 capítulos con sus títulos referenciales y precisiones espacio-temporales que ayudan al lector a seguir la dicotomía de la novela: la real- El Escritor y sus relaciones personales, su ruptura sentimental con Sloane y el fallecimiento de su muy querido editor Bertand- y la ficticia: las intrigas del Banco Ebezner y el Palace de Vebier con su elenco de personajes variados y bien construidos como el triángulo amoroso Macaire Ebezner- Anastasia Van Lacht- Lev Levovitch; o  el triángulo financiaero: Macaire E. - Sinior Targonol - Jean Bénédict Hansen y demás personajes.

             También las técnicas narrativas  revelan la maestría del autor pues, de la mano del narrador-protagonista, otros narradores son incluidos mediante textos dialogados que facilitan la comprensión del desarrollo de los hechos narrados. Tampoco hay que olvidar la técnica "mise en abîme" significativa en las obras franceses. Ambas sirven para cohesionar la realidad con la ficción. Además, cabe destacar los palíndromos y métáforas, acrónimos cuya aclaración global de los aspectos formales de la novela se oferta en el último capítulo.

                En resumen, Joêl Dicker presenta una novela sugerente tanto en cuanto a su argumento como a su estilo y arte de escribir magistral.

                                                                                   M Cruz Fernández

jueves, 18 de febrero de 2021

AQUITANIA, Eva GARCÍA SAÉNZ DE URTURI

AQUITANIA, Eva GARCÍA SAÉNZ DE URTURI


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       Aquitania ( Editorial Planeta, Madrid, 2020, págs. 351) es la nueva ficción de la escritora alavesa Eva García Saénz de Urturi, autora famosa por su trilogía de la ciudad blanca ( El silencio de la ciudad blanca, Los ritos del agua, Los señores del tiempo), obra en la cual combina la novela histórica con el suspense creando otra novela absorbente.

     Escrito en primera persona y con una contextualización temporal y espacial precisa, la escritora relata los primeros años del reinado (iniciado a los trece años) de Eleanor de Aquitania, figura relevante de la historia medieval centroeuropea; y, si bien constituye una ficción narrativa, tal y como lo especifica su autora en las páginas finales del libro, el relato está jalonado de datos históricos veraces que le dotan de autencicidad. Así, se mencionan personajes como el duque de Aquitania Gilhem IX El Trovador, el rey normando Luy VI el Gordo y Luy VII, el Papa Inocencio II y emplazamientos señalados como Jerusalem, Antioquía, Poitiers, Paris o costumbres tanto sociales como bélicas de  esta época medieval: peregrinación a Santiago de Compostela, Las Cruzadas, el tormento de sal o el águila de sangre; los matrimonios reales concertados y sus ritos religiosos así como las tradiciones populares del  siglo XII. 

              Además, la obra está estructurada en tres partes cada una de las cuales se divide en capitulos cuyos epígrafes se centran en una localización espacio-temporal específica que ayuda al lector a situarse y, al mismo tiempo, a reconocer el interlocutor de dicho pasaje : Eleanor de Aquitania, Raimond de Poitiers o Luy VII. Este recurso confiere un carácter intimista al relato debido a su narración en primera persona mostrando los pensamientos y sentimientos más profundos de los personajes principales quienes, a pesar de su título nobiliario, se nos muestran como seres humanos comunes con sus miedos, sus anhelos, sus fustraciones, sus deseos... 

               Así mismo, en las páginas iniciales de la novela se ofrecen un mapa de los territorios franceses implicados en la trama argumental (Aquitania, Paris, Condado de Tolosa...)  con la datación correspondiente a sus gobernantes y la genealogía de las familias nobiliarias protagonistas. Estos constituyen un apoyo visual muy útil para el lector que puede consultarlos a su libre albedrío. 

              No obstante e independientemente de la trama, los rasgos formales son esenciales para el éxito de la obra: la alternancia de la narración y el diálogo, la abundancia de verbos que priman la acción frente a la descripción, el vocabulario preciso y, a la vez, adecuado a un público variado...

           En resumen, Aquitania es una novela histórica que capta la atención del lector gracias a los hechos descritos. Sin embargo, no hay que olvidar el atractivo histórico de su protagonista: Eleanor /Leonor de Aquitania, madre de Ricardo I "Corazón de León" y regente de Inglaterra durante su ausencia en Las Cruzadas, y Juan I "Sin Tierra", ambos personajes ampliamente tratados en la literatura y cinematografía posterior. El libro  Premio Planeta 2020 se convierte probablemente en una lectura amena no solo para los amantes de este género sino también para los lectores en general.


                                              Mª Cruz Fernández






viernes, 5 de junio de 2020

LAS HIJAS DE LA TIERRA, Alaitz LECEAGA

LAS HIJAS DE LA TIERRA,  Alaitz LECEAGA


   
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     Las hijas de la tierra
( Ediciones B, 2019, Barcelona, págs. 568) de la escritora bilbaína Alaitz Leceaga se ubica en la región vitícola de La Rioja en un período histórico determinado: año 1889 y siguientes cuando la filoxera, un hongo, se extendió por los viñedos de la región de Burdeos, considerada como productora de un vino excelente, y obligó a los empresarios de la zona a buscar otras localizaciones para obtener caldos de calidad superior. Debido a esta plaga, La Rioja inició su fama de excelsos vinos, la cual ha ido creciendo a lo largo de los años hasta consolidarse en la actualidad, momento en el que los caldos de La Rioja acreditan fama mundial.

        Este hecho verídico le sirve a su autora para describirnos una sociedad machista, marcada por las desigualdades sociales extremas, caciquismo, violencia y abusos contra los más desfavorecidos: mujeres y niños. Y en este clima tenemos a la familia Veltrán-Belasco, antes una próspera familia vinícola, ahora arruinada y dirigida, como manda la costumbre, por el patriarca Cayo y su hijo ilegal Rafael. Las pelirrojas y zurdas mujeres de la familia nacen y viven con el estigma de "estar endemoniadas".

            Escrita en primera persona por la mayor de ellas: Gloria, relata la historia familiar en la que se aprecia una evolución psicológica de los personajes a medida que avanza la narración. También aprovecha para tratar diversos temas, aun hoy actuales, a través de los personajes: el lesbianismo de Teresa y la reeducación represora a la que es sometida, la sensibilidad musical y anímica de Verónica, el sufragismo de Denise, el savoir-faire del francés Vinicio, el caciquismo del alcalde Marcial y su esposa Jimena, la corrupción del notario, la actitud violenta y prepotente del frustrado Rafael, el desertor Miguel (crítico de la política colonial de la época), el ostracismo social de las librepensadoras como la vinatera Diana (paralelismo con la Diana cazadora de la mitología clásica).

           Además, la simbología ornitológica es significativa tal y como se indica en numerosas páginas del libro: el cuco de Rafael, las Veltrán - cuervo en alemán - Belasco- cuervo en euskara (lengua vasca), las urracas, nombre de la hacienda donde se sitúa la acción y apodo de las mujeres fundadoras de la dinastía. A esto hay que añadir la veleta de las tres Urracas y el viento del oeste lo cuales avisan al lector de un nuevo giro de los acontecimientos. Sin embargo, su  lectura  es favorecida por un estilo sencillo, abundantes sinónimos y verbos y diálogos veraces.

         Resumiendo, Las hijas de la tierra, al igual que la novela anterior de esta escritor: El bosque sabe tu nombre, es un relato de superación ante la adversidad donde prima la idea de que del dolor se sale; que toda persona  ( en este caso mujeres) tiene en su interior la fuerza necesaria para superarlo. Como dice el dicho: "lo que no te mata, te hace más fuerte"

                                                 
                                                            Mª Cruz Fernández