LA INTRIGA DEL FUNERAL INCONVENIENTE, Eduardo DE MENDOZA

 LA INTRIGA DEL FUNERAL INCONVENIENTE,  Eduardo DE MENDOZA

          La novela La intriga del funeral inesperado (Editorial Seix Barral, 2026, Barcelona págs. 251) del laureado Eduardo Mendoza (Premio Princesa de Asturias 2025 entre otros) es una novela de suspense que relata un hecho disparatado a priori (la crónica de un funeral irrelevante cuya publicación supone el despido del periodista novel, Ramoncito Valenzuela, que lo redacta). Este hecho nimio desencadena una serie de acontecimientos que afectarán tanto a la clase más estimada (los empresarios barceloneses y los políticos internacionales) como a la más modesta (los habitantes de los barrios deprimidos quienes sobreviven mediante los denominados delitos menores).

        Sito en Barcelona, un elenco de personajes diversos se reúnen para conformar esta hilarante y disparatada obra: el periodista Ramoncito Valenzuela, el empresario Railles, el inspector Jarana alias "El Tigre Malo, el sepulturero Sr. Alibey y su hija Titina, monseñor Gorostiza, un comercial de una empresa de telefonía Winston, el asesor Manolito el Sentencioso, el sicario Bruto, el aprendiz de ladrón Xuxo o un narrador anónimo. Como se infiere por sus nombres y sus ocupaciones, mediante vis comica, el escritor alude temas serios: el sistema de reinserción juvenil, falta de ética judicial y brutalidad policial, corrupción empresarial de guante blanco, acoso estudiantil y segregación social por clases.

             Literariamente, la confección de la novela es magistral y revela un profundo conocimiento de las técnicas narrativas. Así, presenta la estructura clásica de la narración articulada en tres partes cada una con un narrador diferente. La primera parte: "El funeral" con 19 capítulos nos relata el suceso principal e introduce en la trama; a segunda parte: "La intriga" con seis capítulos desarrolla el relato mediante un narrador omnisciente y la tercera: "El inconveniente" con diez capítulos refiere el desenlace de este enredo mediante un narrador anónimo que se dirige al lector, emulando al protagonista de la novela picaresca El Lazarillo de Tormes incluso en la carta final. Además, usa la analepsis y estos saltos en el tiempo ayudan al lector a componer el relato. Otros datos son la estructura circular del relato y la polifonía de personajes disparatados, pero verosímiles.

            En resumen, es una novela que trata temas graves con comicidad al igual que el bufón medieval decía y denunciaba abusos entre chanzas entretejidos en recursos narrativos magistralmente empleados y diálogos creíbles.

                                                          Mª Cruz Fernández

LAS RECETAS PERDIDAS DE LA TABERNA KAMOGAWA, Hisashi KASHIWAI

 LAS RECETAS PERDIDAS DE LA TABERNA KAMOGAWA, Hisashi KASHIWAI

         Las recetas perdidas de la taberna Kamogawa ( Editorial Salamandra, 2025, Barcelona, págs. 217) del escritor japonés Hisashi Kashiwai, al igual que sus novelas precedentes: Los misterios de las taberna Kamogawa, Las deliciosas historias de la taberna Kamogawa  combina la gastronomía japonesa con la condición humana. Siendo un hecho que la comida, la manera de cocinarla , los ingredientes nos evocan sensaciones , también esta puede ser terapéutica y con esa finalidad el ex-policía cocinero Nagare y su hija Kioshi regentan una Agencia de Detectives gastronómicos en Kioto y ayudan a las personas que lo solicitan a recomponer sus vidas: el bailarín Sakyo Kataoka con su padre; al fabricante de vajillas Nobuo Matsubayashi con sus prejuicios y su nieto; a la pianista Yumiko Maezaki con el amor; a Shoji Kosaka con la rutina matrimonial; a Takayuki Jojima con su fustración; al novelista Miyuki Akikawa con la reconciliación para con su madre.

          Con su estilo característico, sencillo, directo, exhaustivo en descripciones gastronómicas, típico del que ama la cocina de su país, estructura la novela en seis casos a su vez dividivos en dos: planteamiento y resolución. Esta organización facilita su lectura ya que el lector puede ajustar su ritmo de lectura a peridos cortos de lectura.

           En resumen, es una obra que combina paciencia, saber estar, delicadeza con buenos ingredientes. Un  descanso para el ánimo.

                                               Mº Cruz Fernández

LOS SABORES SECRETOS DE LA TABERNA KAMOGAWA, Hisashi KASHIWAI

 LOS SABORES SECRETOS DE LA TABERNA KAMOGAWA, Hisashi KASHIWAI

     Los sabores secretos de la Taberna Kamogawa ( Editorial Narrativa Salamandra, 2026, Barcelona, págs. 204) del escritor japonés Hisashi Kashiwai sigue la fórmula de sus obras predecesoras: Los misterios de la taberna Kamogawa, Las deliciosas historias de la taberna Kamogawa, Las recetas perdidas de la taberna Kamogawa.

           Así, cocinadas a fuego suave, con precisión y amor, la agencia de detectives gastronómicos, sito en Kioto, a cargo de  Nagare Kamogawa y su hija Kioshi , ayudan a sus clientes a avanzar en sus vidas a través de la memoria de un plato que evoca un recuerdo especial en ellos. Una especie de gastroterapia. Asimismo, nos ofrece muchos detalles de la cocina nipona: ingredientes, platos, formas de cocinar, utensilios, tipos de cerámica para conferir a ese plato la presentación adecuada... Sin duda, constituye una forma curiosa de conocer el país del Sol Naciente.

         Los casos son diversos y más o menos cercanos al lector: Kenichi Yoshizawa, aspirante a abogado; Shiori Yakimura, con su duelo por un antiguo amor y aceptación de otro; Toshio Karasawa, perseverancia en su matrimonio; Saki Morishita, diseñadora de joyas y accesorios desilusionada en sequía creativa; Masaru Suzuki; descentrado empleado  de hostelería; Yuiko Tomita, enfermera y madre autolesiva.

          Con un estilo narrativo sencillo, pausado y sus seis casos divididos a su vez en dos secciones: planteamiento del conflicto y resolución del mismo, la obra se adapta al ritmo de lectura que impone una sociedad veloz a la vez que impele a su calma, a su detención y relax.

          En resumen, es una novela que sigue la fórmula presente en las anteriores y crea una atmósfera distinta a la narrativa occidental.

EL BANQUETE, Muriel SPARK

 EL BANQUETE, Muriel SPARK

        El banquete (Blackie Books, 2025, Barcelona, págs. 205) de la escritora escocesa Muriel Spark.

       Emulando a El banquete de Platón, ocho comensales de la alta sociedad inglesa se reúnen en casa del pintor Hurley Reed y la viuda de Chris Donovan. Durante la cena, se evidencian y critican los vicios de las clases pudientes de habla inglesa: latrocinios en mansiones, enfermedades mentales y su transmisión genética, muertes relacionadas con estas de la mano de Lord y Lady Suzy, del matrimonio Ernst y Ella Untzinger, de los recién casados William Damien y Margaret Murchie, de la madre de este Hilda, del tío de ella Magnus, de los camareros Luke y Chauterhouse.

    Una narradora omnisciente nos describe de forma soberbia personajes egocéntricos, sofisticados y desagradables en una estructura de catorce capítulos.

           En resumen, es una novela con una narrativa sublime y un tratamiento de temas, aun hoy, actuales; elementos que atrapan la atención del lector.

                                                                        Mº Cruz Fernández

EL ÚLTIMO SECRETO, Dan BROWN

 EL ÚLTIMO SECRETO, Dan BROWN

         El último secreto (Editorial Planeta, 2025, Barcelona, Págs. 828) del escritor estadounidense Dan Brown es una novela de intriga y acción siguiendo el estilo del autor de novelas populares como Infierno y Origen y que se caracterizan por su estilo dinámico, descripciones precisas, amplia y exhaustiva documentación cuya veracidad se traza fácilmente.  

              Así, de la mano de su personaje favorito: el profesor de simbología de la Universidad de Oxford Robert Langdom en compañía de la científica noética y su pareja reciente Katherine Salomon nos adentra en un mundo interesante e inquietante: la conciencia no local, por ende, la vida o no vida después de la muerte. 

         Usando un tono divulgativo, que el lector agradece sobremanera y esencial para seguir la trama, nos adentramos en un mundo de investigaciones sobre la psique humana a nivel físico y mental,  sobre el uso de drogas en ensayos clínicos, sobre la ética o su falta en los mismos, sobre los intereses políticos, sobre el abuso de los organismos estatales de seguridad nacional (aquí CIA), sobre el oscurantismo de las organizaciones que invierten en fondos opacos, en la ciencia y su ética.

         El esquema de la trama es el habitual en las obras del autor: inicio aparentemente inocuo y tranquilo - un evento que desencadena el conflicto - situación cada vez más compleja - aumento de la tensión a medida que avanza la trama -  anexión de tramas colaterales - eclosión del climax y retorno a la tranquilidad inicial en un epílogo. 

       También cabe mencionar la precisión de las localizaciones. Sitos los sucesos en Praga, el protagonista y sus compañeros de ficción: la esquizofrénica Sasha Vesna, el Golem, la doctora Brigita Gressner, la embajadora estadounidense de la ciudad bohemia Nagel Hagel, el sargento Kerble, Finch de la INQtel tecnologías, recorren las principales localizaciones turísticas de ka nusna: el castillo de Praga, el Monte Petrin, la Plaza de la Ciudad Vieja con su reloj medieval (s.XV), la Sinagoga vieja-nueva, el barrio judío, el Clementium y su famosa biblioteca (Biblia del Diablo), el puente de Carlos y el río Moldava, la Catedral de San Vito, el Puente Judith (s. XIV), la Casa Danzante, el Palacio, la cabeza de Kafka o el parque Folimanka.

           Además, está narrado en "off" siguiendo la técnicas narrativas modernas que interactúan con la técnica cinematográfica. 

             En resumen, es una novela de acción con las características habituales del género. La lectura de la obra se facilita mediante unos personajes convincentes, una ubicación sugerente y unos temas tanto actuales como universales: el más allá, las tecnologías, las conspiraciones, la depredación humana

                                            Mª Cruz Fernández

MIS TARDES EN EL PEQUEÑO CAFÉ DE TOKIO, Michiko AOYAMA

 MIS TARDES EN EL PEQUEÑO CAFÉ DE TOKIO, Michiko AOYAMA

          Mis tardes en el pequeño café de Tokio ( Editorial Planeta, 2025, Barcelona, págs. 204) es una novela de la escritora japonesa Michiko Aoyama quien sita su relato en Tokio en el café Marble Café, un remanso de paz dentro de la vorágine de la gran urbe, donde sus asistentes están conectados entre sí. Así, un personajes introduce a otro, expresa sus emociones, cuenta su cotidianeidad y se fija en el detalle reflejando la obra una visión cultural y una priorización de tareas distinta de la europea.

        Estructurada en 12 capítulos, uno por cada personaje, uno por cada mes del año, cada episodio consta de un doble epígrafe, es decir, título - subtitulo y un color que caracteriza a cada personajes, a saber, Maestro (el narrador omnisciente), Watairu (regente del establecimiento), Tenya (pintor) y su esposa Asami, Tamuki (hijo de los anteriores ) y su profesora Ena, Yasuko (directora de la escuela), Risa y su esposo Huroyuki, Shinichuro (en sus bodas de oro), Pío (su hija), Atsuko (traductora).

             En resumen, llena de optimismo, la obra es un estudio de la naturaleza humana, de la superación de las adversidades, desde la sencillez, sin grandes pretensiones, escrita en un estilo sencillo, claro y bajo otra perspectiva digna de ser considerada.

                                                                                 Mª Cruz Fernández

EL CAFÉ DE LA LUNA LLENA, Mai MOCHIZUKI

 EL CAFÉ DE LA LUNA LLENA, Mai MOCHIZUKI

          El café de la luna llena ( Editorial Penguin Radom House, Barcelona, 2025, págs. 226) de la escritora japonesa Mai Mochizuki nos ofrece un relato optimista donde los gatos, animales (al igual que en otras culturas) considerados en Japón como facilitadores de buena suerte, interaccionan con los seres humanos, pero no con cualquiera, sino con aquellos que necesitan orientación en su vida, es decir, aquellos que precisan dar un golpe de timón (por usar un término marinero) para enderezar el rumbo de sus vidas.

       La trama, curiosa en verdad, atrae o repele al lector. Así, un remolque itinerante llamado "El café de la luna" es una cafetería regentada por gatos parlantes y duchos en astrología lo cual justifica la incomodidad y sorpresa de sus clientes humanos y en las noches de luna llena les ofrecen bebidas y postres de nombres sugerentes: foundant de chocolate con helado de la luna llena, soda con helado de Mercurio, cerveza celeste cielo estrellado... que constituyen el bálsamo , el reconstituyente que necesitan en ese momento de infelicidad para remontar ese aciago sentimiento.

          Con el transcurrir de la narración, observamos que los personajes están relacionados entre sí, desde sus primeros años escolares y que sus vidas se entrelazan tejiendo el tapiz de relaciones humanas en las que predominan agradecimientos, cual cadena de favores: la guionista Mizuki Serikawa, el informático Mizumoto, la directora de TV. Akari Nakayanna, el estilista Jiro, la peluquera Megumi Hayakawa, la actriz Satsuki Ayukama.

           También incluye referencias musicales: Salut d'Amour de Elgan y La Patética (Sonata para piano nº 8 en do menor, op. 13) de Beethoven conviertiéndose en símbolos dentro de la trama.

Incluyendo un prólogo y un epílogo, su estructura incluye tres capítulos y dos partes, además de unas simpáticas ilustraciones del menú de "El café de la luna". Concluye la novela con una nota de la autora, vivaz, coloquial que despierta la simpatía del lector que concluye esta obra.

            En resumen, es una novela peculiar, con la astrología y los gatos como centro que transmite un mensaje optimista, positivo e insufla la energía suficiente para superar las tribulaciones cotidianas.

                                                  Mª Cruz Fernández

TIGRE NOCTURNO, Yangsze CHOO

 TIGRE NOCTURNO, Yangsze CHOO

         La novela de intriga de la escritora malaya Yangsze Choo Tigre nocturno (Editorial Planeta, 2019, Barcelona, págs. 492) se divide en 83 capítulos cuyo inicio sitúa al lector en la trama debido a sus indicaciones de espacio y tiempo así como el actor o actriz de ese fragmento y, aunque el relato aparente ser una sucesión de acontecimientos de personajes independientes, la autora urde una trama en la cual los hilos de la vida de estos se tejen hasta formar el tapiz que conforma el relato. En cuanto a la trama, se desarrolla en un mes (mayo 1931 ) y la acción se centra en el hospital Batu Gajah, si bien incluye diversos parajes de Malasia para concluir en Singapur. .También son oportunos la exhaustiva explicación de ciertos mitos asiáticos, por ejemplo, el de los "hombres-tigres" entorno a los cuales gira el argumento o la importancia del mundo oníricoen el desarrollo de la acción.

        Los personajes se ajustan a las cinco virtudes de una persona ideal según Confuncio: Ren ( sirviente de diez años), su gemelo muerto a los ocho años Yi,  Ji Lin, Shin Lee y el médico Wilson Acton o la enfermera Lidia. 

            En resumen, esta novela supone un desmarque del estilo narrativo occidental. Embriaga al lector con tramas distintas, mitos ancestrales, ritos exóticos, suspense, misterio y una dosis de realismo mágico.

                                         Mª Cruz Fernández 

LA LEYENDA DEL SANTO BEBEDOR, Joseph ROTH

 LA LEYENDA DEL SANTO BEBEDOR, Joseph ROTH

     

        La leyenda del Santo Bebedor (Editorial Acantilado, 2014, Barcelona, págs. 100) del escritor austríaco Joseph Roth relata las tres semanas del refugiado jasídico en París: el alcoholizado Andreas quien vive bajo los puentes de la capital francesa, vagabundo. un día recibe 200 francos de un desconocido con la condición de devolvérselos a Santa Teresita de Lisieux en la iglesia de Sainte-Marie des Batignolles lo que genera una sucesión de pequeños milagros, reencuentros con antiguos amores, con compañeros de escuela y otras personas de su pasado. Asimismo, la deuda es saldada de un modo inesperado.

            La obra, escrita como un continuum, es decir, un único capítulo, tiene un estilo sublime y elaborado con un léxico preciso en su descripciones y en su narración. Además, la estructura de la obra facilita diversas lecturas y múltiples interpretaciones: cuento, relato religioso... a lo que contribuye  su profusa simbología explicada en el postfacio de Berta Ares Yáñez.

                En resumen, una obra breve que fue escrita en 1934 en un momento convulso, históricamente hablando, con múltiples interpretaciones que obligan al lector actual a abrir su mente y , por ende, establecer paralelismos entre la situación vivida por Roth y la actual (siglo XXI).

                                                             Mª Cruz Fernández

VEINTICUATRO HORAS EN LA VIDA DE UNA MUJER, Stefan ZWEIG

 VEINTICUATRO HORAS EN LA VIDA DE UNA MUJER, Stefan ZWEIG

        

    Veinticuatro horas en la vida de una mujer (Editorial ama clásica ilustrados, 2023, Barcelona, págs. 108) del escritor austríaco Stefan Zweig sitúa su relato en la Costa Azul. Allí unos indolentes aristócratas pasan su temporada estival.  Las veladas discurren sin sobresaltos hasta que Henrietta, dama y madre de dos hijas, abandona a su marido y su acomodada vida por un joven sin arte ni beneficio al que conoce en días previos. Este escándalo provoca una serie de agrias discusiones entre los clientes del hotel dada sus diferencias culturales (italiano, alemán, británico) y su estado civil. Ahí entra en acción Mrs C, una vetusta dama inglesa, quien relata un episodio de su mocedad para justificar su actitud comprensiva ante unos acontecimientos del todo escandalosos para su sociedad.

   La joven viuda y madre Mrs, C conoce a un joven ludópata y aristócrata en el casino de Montecarlo al que salva de un intento de suicidio. Sin embargo, esta buena acción tiene su castigo: la salvadora casi pierde el norte de su vida.

          El relato de estilo magnífico muestra un paralelismo entre las dos vivencias relatadas. Tanto la estructura continua (sin capítulos) como las ilustraciones de Carmen Segovia dotan a la obra de un plus artístico.

          En resumen, el autor Zweig nos vuelve a asombrar al tratar un tema hoy vigente, tras cien años: la ludopatía, las adiciones al juego que como la muerte no distingue género ni clases sociales (Pallida mors aequo pulsat pede pauperum tabernas regumque turres, Horacio).

                                                        Mª Cruz Fernández

LA VERDAD SOBRE LA LUZ, Audur Ava ÓLAFSDÓTTIR

 LA VERDAD SOBRE LA LUZ, Audur Ava ÓLAFSDÓTTIR

 

           La escritora islandesa Audur Ava Ólafsdóttir presenta una novela titulada La verdad sobre la luz (Editorial Alfaguara, 2024, Barcelona, págs. 1977) en primera persona y con carácter intimista (similar a sus novelas precedentes como La mujer es una isla ). Basándose en un acto fundamental para el ser humano: su nacimiento, se presentan numerosas reflexiones de diversa índole y sobre muy diversos temas.

            Así, la protagonista Dýja, comadrona al igual que numerosas antepasadas, relata su momento vital: la muerte de su tía Fífa , su legado: su casa y mobiliario, y sus tres manuscritos que contienen ideas aparentemente inconexas sobre el cosmos, el planeta, la flora y fauna y el ser humanos, es decir, va de lo general a lo particular, de lo más imponente a lo más insignificante. En ese momento le acompañan su hermana meteoróloga, sus padres quienes regenta una funeraria y sus colegas. Se plasma un simbolismo claro: nacimiento - aire - muerte.

           Usando un estilo sublime, el relato es continuo interrumpido por oraciones en mayúsculas las cuales emulan a títulos y  orientan al lector sobre el contenido de las líneas siguientes. Entonces, este establece un paralelismo entre la narración dialogada que lee y de la que se siente atrapado, y las divagaciones de la tía Fifa presentes en los mencionados escritos.

        Resumiendo, la autora capta la atención de su público con su redacción cercana, íntima sobre sentimientos, la luz o el nacimiento en un tiempo y espacio donde predomina la oscuridad (Islandia, diciembre, 22 horas de oscuridad). Por ello, la protagonista Dýja y su alter ego la tía Fifa transmiten un mensaje de optimismo con sus manuscritos y la metáfora de  la Aurora Boreal, la luz mágica del Norte.

                  

                                                          Mª Cruz Fernández

LAS MIRADAS DE MEDUSA, Natalie HAYNES

 LAS MIRADAS DE MEDUSA, Natalie HAYNES

         Las miradas de Medusa (Editorial Salamandra, 2024, Barcelona, págs. 379) de la escritora inglesa Natalie Haynes supone una reintrepetación de los mitos griegos desde una perspectiva distinta a la transmitida a lo largo de los siglos.

      Así, basándose en los mitos clásicos pone voz a los "perdedores" , la otra versión de la historia que difiere de la contada por los vencedores, es decir, los hombres. Una serie de voces femeninas: Medusa y sus hermanas las gorgonas Esteno y Euríale, la diosa Atenea, la reina etíope Casiopea y su hija Andrómeda, la princesa Dánae relatan su visión del famoso mito de Medusa, la gorgona mortal repudiada por sus padres, los dioses marinos Forcis y Ceto, violada por Poseidón quien amenaza, como no , en asesinar a las mujeres mortales si la joven no accede a sus lascivos y depravados deseos en el templo de Atenea; de la venganza de esa diosa en la mortal para aplacar su ira al no poder vengarse de su tío dios agresor.

              De hecho, es una sucesión de relatos de la indefensión femenina, mujeres vilipendiadas por los varones más cercanos: la mortal Dánae por su padre, Andrómeda por los sacerdotes etíopes y, posteriormente, por el semidios/héroe prepotente, irascible y sediento de sangre Perseo , la diosa Ceto por Poseidón, e incluso Atenea con toda su sabiduría se ve relegada por Hermes, Zeus, Poseidón o Hefestos quienes no dudan en usarla para sus propósitos lícitos e ilícitos.

         Escrito en cinco partes de capítulos breves, la autora da la palabra a esas versiones quienes, en primera persona, nos narran relatos conocidos por el lector bajo su punto de vista e induciendo a una reflexión sobre la transmisión tradicional de relato.

          Su estilo directo, elaborado y aparentemente sencillo atrapa al lector y lo sumergen en su lectura.

       En resumen, es una novela donde las voces femeninas de los mitos encuentran su espacio para relatar e interpelar al lector, aquel que duda sobre la veracidad de la visión única de los mitos; sobre la idea de que siempre hay dos versiones de un mismo hecho.

                                                                               Mª Cruz Fernández

LA CLASE DE GRIEGO, Han KANG

 LA CLASE DE GRIEGO, Han KANG

            La escritora coreana Han Kang, Premio Nobel de Literatura 2024,escribe La clase de griego (Editorial Random House, 2023, Barcelona, págs. 175), en tono intimista, sobre un profesor de griego clásico educado en Alemania que vuelve a Corea con la certeza de una ceguera inminente y una mujer con atrofia vocal (pérdida de la capacidad del lenguaje) tras una serie de reveses traumáticos: la muerte de su madre, un padre ausente, su divorcio y la pérdida de la custodia de su hijo de ocho años en un lapso de tiempo breve.

            Escrito en primera persona, las voces de los protagonistas nos acercan a sus sentimientos, anhelos y temores. El hecho de carecer de nombres los convierte en más universales en cuanto a su humanidad, al vínculo entre seres humanos, a su colaboración mutua independientemente de su aparente antagonismo.

            Está dividido en 21 capítulos de extensión breve y título orientativo cuyo significado se revela al final de la misma. De hecho, al excluir su lectura podemos resumirla hilando los títulos de los capítulos que muestran una composición narrativa y estructura sublimes. .

           En resumen, es una novela evocadora donde lo sensorial se ensalza frente a lo material a través de su léxico, de sus referencias filosóficas (Platón), de la literatura clásica y del lenguaje (el griego clásico y sus dialectos rico en matices) como recurso de la identidad humana.

                                                   Mª Cruz Fernández

UNA VILLA EN FLORENCIA, William SOMMERSET MAUGHAM

 UNA VILLA EN FLORENCIA,  William SOMMERSET MAUGHAM

         Una villa en Florencia (Editorial Pequeños placeres,2021, Barcelona, págs. 180) del escritor inglés William Sommerset Maugham es una novela de corte victoriano que se desarrolla en Florencia donde la hermosa viuda Mary, tras un matrimonio desafortunado y una economía modesta, decide su futuro.

           Tal y como ocurría en esos años, las mujeres de posición acomodada veían el matrimonio con un hombre acaudalado como un seguro de vida y, consecuentemente, la protagonista opta por el veterano Edgar, un hombre maduro 24 años mayor que ella y con una prometedora carrera política en La India (colonia inglesa) y una solvente economía. Pero su intención se trunca por un aciago evento del que sale indemne debido a la valiosa ayuda del noble y vividor Rowly. El final de la obra se intuye.

            Técnicamente, está escrito en tercera persona por un narrador omnisciente. Su estilo narrativo es admirable y sus diálogos se enmarcan dentro del canon de la obra.

        En resumen, es una novela dialogada sobre un tema clásico en un estilo característico de la literatura inglesa del siglo XX y Sommerset.

                                                        Mª Cruz Fernández

CARA DE PAN, Sara MESA

 CARA DE PAN, Sara MESA

        Cara de pan (Editorial Anagrama, 2018, Barcelona, págs. 144) de la escritora madrileña Sara Mesa versa sobre la relación entre una adolescente y un adulto, y la interpretación de la misma que la sociedad juzga con su visión sesgada, torticera, abusadora, prepotente con los desvalidos, con los inocentes, con los diferentes, con aquellas personas que no se ajustan a sus directrices aunque no supongan amenaza alguna; una crítica social sobre en quién reside realmente el peligro, en el ciudadano "normal", intransigente con las personas que no son como él.

        Así, detrás de un seto, en un parque, de una ciudad cualquiera una adolescente nombrada "Casi" se ausenta reiteradamente de sus clases en un instituto. Un día, en dicho lugar peculiar, se encuentra con un adulto que presenta cierto grado de disminución psíquica y cuyas aficiones son la ornitología y la cantante de jazz Nina Simone. A medida que sus encuentros matutinos se hacen frecuentes, también aumentan sus confidencias y de este modo el lector encaja las piezas del puzle de la vida de ambos personajes; motivo del absentismo escolar, treta para logarlo, apatía de los adultos para con esta situación, cambios físicos que afectan a la psique, terapias para trastornos mentales, suicidio... Sin embargo, dicha relación inocente se termina abruptamente por la malinterpretación de dicha empatía. Pasados unos años, los protagonistas encuentran en una cafetería y desgranan lo ocurrido en esa aciaga mañana: detención del adulto por abuso de menores y posterior puesta en libertad sin cargos y  sin pruebas, vigilancia parental y escolar estricta, ninguneo de los sentimientos de la adolescente por su entorno más cercano, egocentrismo de los adultos...Y, aunque al separarse emprenden caminos opuesto, el vínculo entre ellos queda plasmado en sus anillos de papel .

          Estructurada la novela en dos partes, su estilo es cuidado; su lectura, fácil y atrayente, su narración en primera persona, poderosa. Su redacción en forma de diario es un acierto.

          En resumen, es una novela con un trasfondo social actual y, a la vez, crítica que no deja indiferente al lector.

                                                                Mª Cruz Fernández

MAÑANA Y TARDE, Jon FOSSE

 MAÑANA Y TARDE, Jon FOSSE

         El escritor noruego Jon Fosse , Premio nobel de literatura 2023, trata en su novela Mañana y Tarde (Editorial Nórdica libros/ De Conatio, 2023, Madrid, págs. 102) los momentos más importantes de la existencia human: el nacimiento y la muerte. Cabe destacar, el simbolismo temporal en el título de la novela tan frecuente en los autores del siglo XX como, por ejemplo, A. Machado (la tarde de la vida).

         De la mano de su protagonista: el pescador Johannes, conocemos su llegada a la vida con la ayuda de la comadrona Anna siendo sus padres Magda y Olai, Después, tras un amplio lapso de tiempo, nos topamos con un anciano, jubilado, viudo de Enna y padre de siete hijos. (Mención especial de su hija menor Singe). Y, aunque pueda parecer caótico el desarrollo del argumento, en absoluto es así. Esta técnica constata la diversidad en la percepción de una misma realidad (por ejemplo, Johannes cree hallarse en un cálido día de verano y su hija, Singe, en cambio, menciona el oscuro y frío invierno noruego).   .

          Escrito magistralmente, emula la voz interior que cada persona tiene: repeticiones, interrupciones abruptas de ideas, analepsis o saltos en el tiempo de la narración, avance "a trompicones" del relato, narrador en primera persona.

       En resumen, es una novela sublime que versa sobre un tema universal: el tránsito de la vida humana, con un estilo soberbio.

                                                  Mª Cruz Fernández

EL LEGADO DE LAS DIOSAS, Kate^rina TU^CKOVÁ

 EL LEGADO DE LAS DIOSAS, Kate^rina TU^CKOVÁ

        El legado de las diosas (Editorial Periférica & Errata naturae editores, 2021, Barcelona, págs. 551) de la escritora checa Kate^rina Tu^cková nos narra las vicisitudes (vida y tesis doctoral) de la etnógrafa Dora Indesova, procedente de una familia de "diosas" de ^Zítková, de Bedová, en los Cárpatos Blandos, en Moravia del Sur. En este paraje hostil, abrupto, alejado de las comodidades de las ciudades perviven las "diosas" y su cultura ancestral; mujeres curanderas, sanadoras, visionarias que aseguraban la pervivencia de la comunidad donde los demás: médicos, veterinarios, jueces, policías... no llegaban. Pero, las diosas también tienen su contrario: las "brujas" como Josef^cena Mahdalka ,y las envidas y odios, inherentes al ser humano, pueden llegar a maldecir incluso a su propia familia. Sin embargo, ¿existen las maldiciones?,  ¿son propias de personas crédulas?, ¿ el desino marca o existe el libre albedrío?

    Dora lleva una investigación exhaustiva durante años para su tesis aportando abundante documentación de diferentes épocas históricas (Edad Media, S. XVII, Nazismo, República Checa).

    Dividida en capítulos cuyo título nos refiere el tema a tratar. Está magistralmente urdida, los personajes de cada capítulo confecciona una urdimbre cuya conclusión se haya en el epílogo con una narradora nueva.

        Cabe resaltar el `punto de vista femenino de la narración así como el principal objeto de análisis: la cultura ancestral custodiada por mujeres.

       Otro elemento relevante es la diversa tipología : narración, descripción, informes... y tipografía que otorgan veracidad al argumento.

        En resumen, es una obra escrita con una perspectiva diferente  a la tradicional aceptada sobre una cuestión antropológica de la conexión de ser humano con la naturaleza, concretamente la idea de la mujer como conexión  entre el mundo exterior y el interior del ser humano. 

                                                          Mª Cruz Fernández 

MR GWYN, Alessandro BARICCO

 MR GWYN, Alessandro BARICCO

      Mr Gwyn (Editorial Anagrama, 2012, Barcelona, págs. 178) del escritor italiano nos relata la pintoresca vida del escritor Jasper Gwyn quien un ía decide dar un giro a su vida: dejar de escribir libros y convertirse en copista-retratista.

    Tras el estupor inicial, inicia su proyecto. alquiler de un estudio, crear ambiente, decoración, "Catalina de médecis", normas, búsqueda de modelos (Rebecca, joven asalariada de su editor Tom Bruce Shepperd; el propio Tom, Mr Trawley; un actor, un médico...Sin embargo, la muerte de su amigo y editor cambiará el rumbo de su vida de nuevo, desaparecerá. Solo Rebecca, en años posteriores, descubrirá una faceta novedos de Gwyn: sus obras con diferentes seudónimos publicadas en editoriales marginales y con una tirada reducida en su afán de mantener el anonimato y evitar la notoriedad.

        Dividido en 68 apartados, su narrativa dialogada se basa en un narrador en "off" que imprime musicalidad, un ritmo al relato que cautiva al lector con un tempo bien medido para conseguir ese efecto.

    
       En resumen, es una novela que resalta la importancia de desaparecer para reencontrarse; de abandonar el mundanal ruido para escucharse a uno mismo; de dar un paso atrás para avanzar.

                                                                 Mª Cruz Fernández

INTIMIDADES, Katie KITAMARA

 INTIMIDADES, Katie KITAMARA

            Intimidades (Editorial 6º piso, 2021, madrid, págs 191) de la escritora estodounidense Katie Kitamara es una novels intimista de las reflexiones de una mujer joven procedente de una familia dispersa, desubicada y desarraigada (múltiples residencias en Singapur, New York entre otras). Recala como intérprete en el Tribunal  internacional de La Haya donde imperan el rigor, las normas y un estilo de vida diferente al vivido hasta ese momento. Asi, nos refiere sus relaciones con Adrián quien se ausenta a Lisboa donde residen su ex-mujer e hijos; con su amiga galerista Jana; con su jefe Bettina o con el ex-jefe de un país africacno enjuiciado por crímenes a la humanidad.

           Todo ello va conformando la existencia de ella, su enfoque vital: el de una persona versada en varios idiomas (inglés, japonés, francés, español, alemán y neerlandés) que le ofrecen una visión amplia de la idiosincracia social del ser humano.

        Escrito en primera persona con un tono intimista, el relato nos atrae usando recursos como las frases cortas, a veces caóticas, tal y como pensamos.

        En resumen, es una novela interesante en la cual durante 16 capítulos vemos la comprensión del mundo de una persona desarraigada y cosmopolita.

                                                                 Mª Cruz Fernández 

LOS EXTRAÑOS, Jon BILBAO

 LOS EXTRAÑOS, Jon BILBAO

        Los extraños (Editorial Impedimenta, 2021, Salamanca, págs. 133) del escritor asturiano Jon Bilbao relata la situación de una pareja, Jon y Katrina, quienes viven en la casa familiar de él en Ribadesella (Asturias) mientras intentan dirimir su relación. El embarazo inesperado de Katrina les induce a reflexionar sobre la misma (avance o ruptura). En este momento tan delicado ocurren dos hechos curiosos: unas luces en el cielo atribuidas a extraterrestres y la insperada llegada de Markel, el primo chileno desconocido de Jon y su secretaria, una persona callada e intimidante. Así, lo que empieza siendo una convivencia llena de expetación y curiosidad degenera en otra estresante, a ratos tenebrosa (por ejemplo, el episodio de los perros pastores alemanes y la canofobia de Katrina).

       Algunos rasgos de esta novela son la estructura encuadrada de la narración (inicio y fin inesperados), las oraciones cortas que imprimen rapidez a la narración, un narrador en "off" emulando al omnisciente sabedor de los elementos de a trama, pero estableciendo un monólogo dirigido a un lector tácito. 

          En resumen, la lectura de esta obra es vivaz y el tema, interesante en cuanto que retrata la relación de una pareja, sus indecisiones, sus dudas, la influencia del entorno en las mismas y el paso del tiempo.  

                                                     Mª Cruz Fernández